Comment choisir un ampli guitare pour la musique rock (avec photos)

Teneur

Pas
Des astuces
Mises en garde

Cela peut être intimidant lorsque vous souhaitez acheter un nouvel ampli guitare, mais vous ne savez pas exactement quelle est la différence entre les tubes et les transistors, EL34 et 6L6 ou la différence entre le son britannique ou le son américain. Et comment diable un "ton crémeux"? Si vous ne faites pas attention, passez au ukulélé et partez pour Hawaï! Mais avant cela, lisez cet article. Nous vous dirons ce qu`il faut surveiller, les choses dont il faut être conscient et murmurer dans votre esprit ce qui n`est pas important. Nous allons commencer par le meilleur conseil qui existe :

Pas

Partie 1 sur 6 : Les bases

1. utilise tes oreilles. Cela peut sembler un peu trop facile et surtout peu technique, mais il est important que vous réalisiez dès le départ qu`il faut aimer le son de l`ampli lié au style de musique que vous pratiquez.

Un ampli Marshall sonne bien - si le style de musique que vous jouez appartient à la catégorie Van Halen, Cream ou AC/DC.
Un ampli Fender sonne aussi très bien - si vous êtes plus dans le son de Stevie Ray Vaughn, Jerry Garcia ou Dick Dale.
La meilleure façon de connaître le son d`un ampli est de Le tien brancher la guitare. Si vous êtes débutant et pas tout à fait sûr, et que vous voulez un ampli "sur la croissance", demandez à quelqu`un du magasin de musique de jouer à ce sujet. La question clé ici est : comment l`ampli sonne-t-il "une" par rapport à l`amplificateur "b"? Faire tout le nécessaire pour arriver à une bonne comparaison.

2. Évaluez vos besoins. Les amplis sont généralement classés par puissance, et non par taille physique (bien que les amplis à haute puissance soient généralement plus gros).

Amplis à lampes de faible puissance provoquera une distorsion harmonique à faible volume, ceci est préférable dans la salle de répétition, le studio ou une performance amplifiée.

Amplis à lampes de plus haute puissance se déformera à des volumes plus élevés - cela nécessite un mélange créatif dans une situation live.

La puissance affecte à la fois le volume réel et le volume ressenti. En général, pour doubler le volume ressenti, la puissance doit être décuplée. Par exemple, un ampli de 10 watts sonnera deux fois moins qu`un ampli de 100 watts.

La puissance et le prix d`un ampli sont rarement liés, un ampli de 10 watts peut coûter deux, trois ou même dix fois le prix d`un ampli de 100 watts, selon la qualité et la conception des composants. Un ampli à transistor de 100 watts de second ordre est bon marché à fabriquer par rapport à un ampli à lampes de 5 watts de grande qualité.

3. Comprendre ce qui détermine la tonalité globale d`un ampli. La qualité sonore dont vous bénéficiez peut être déterminée par de nombreux aspects, notamment (mais pas seulement) :

Les tubes de préampli

Les tubes de l`ampli de puissance

Le matériau dont est faite l`enceinte

Le type d`enceinte

La résistance de l`enceinte

La guitare d`occasion

Les cordes utilisées

Les effets utilisés

Les éléments de la guitare

Et même les doigts du joueur

4. Apprendre les catégories. Les deux principales catégories de configurations d`amplis guitare sont : combo et top/baffle haut-parleur

Les amplificateurs combinés (combinés) combinent l`électronique de l`amplificateur avec un ou plusieurs haut-parleurs dans un seul boîtier. Ils sont généralement plus petits, car combiner un dessus puissant avec quelques gros haut-parleurs tombe rapidement dans la catégorie "haltérophile".

La configuration haut/enceinte résout le problème de poids en séparant l`enceinte de l`amplificateur. Un haut est généralement placé au-dessus de l`enceinte, mais ils peuvent également être montés en rack, ce qui peut être utile pour les tournées et les chaînes de signaux de guitare plus complexes.

Partie 2 sur 6 : Amplificateurs à tubes et à transistors

1. Comparer les tubes avec les transistors. Il existe des différences importantes entre les deux types d`amplification. Les amplis à lampes utilisent des tubes à vide dans le préampli et l`ampli de puissance et les amplis à transistors utilisent des transistors dans les deux parties. Il en résulte une grande différence de son.

Amplificateurs à transistors sont connus pour leur son clair, propre et précis. Ils répondent rapidement à votre jeu et peuvent faire bien plus que des amplis à lampes : pensez à la différence entre une ampoule (tube) et une LED (transistor). Jetez les deux par terre et vous pourrez balayer l`un d`eux avec une brosse et pourrez. De plus, à mesure que la technologie continue d`évoluer, de nombreux amplis à transistors sont livrés en standard avec une large sélection de sons simulés provenant de différents amplis, offrant une polyvalence extraordinaire.
Certaines marques d`amplificateurs à transistors ont souvent un son similaire, ce qui peut être utile si vous avez besoin d`un son fiable et reproductible. Ils sont aussi beaucoup plus légers que leurs frères tubes et beaucoup moins chers.
Ces caractéristiques polyvalentes et indestructibles se font au détriment de la chaleur sonore. Bien qu`il s`agisse d`un jugement complètement subjectif, vous pouvez donner un sens à cette différence : lorsqu`un amplificateur à transistor se déforme, l`onde sonore présente des angles aigus et produit des harmoniques sur toute la gamme de l`audition humaine. Un amplificateur à tube déformant, en revanche, a des coins arrondis et les harmoniques se situent déjà dans la gamme de fréquences de l`audition humaine. Cela donne à l`ampli à lampes sa fameuse chaleur.
amplis à lampes avoir un indéterminable "je ne sais quoi", qui en fait le type d`amplificateur le plus populaire. Le son d`un ampli à lampes a été décrit comme "gros, grosse", "crémeux", "gras" et "Empire" --des adjectifs qui vous feraient grossir s`il s`agissait de nourriture!
Le ton des amplis à lampes peut varier légèrement d`un ampli à l`autre, et la différence est plus grande d`un guitariste à l`autre. Pour certains musiciens leur amplificateur qui, avec la guitare, détermine leur son.
La distorsion à lampes est plus douce et pour la plupart plus agréable à l`oreille, et si vous poussez l`ampli fort, vous obtenez une compression qui donne aux tubes leur richesse sonore spécifique.
Les amplis à lampes peuvent être beaucoup plus puissants que les amplis à transistors. Un ampli à lampes de 20 watts peut facilement sonner aussi fort qu`un ampli à transistors de 100 watts.

2. Les inconvénients des amplis à lampes sont plus pratiques qu`audibles. Un ampli à lampes - surtout un gros - est souvent très lourd : pas très agréable si vous devez monter vos affaires sur trois étages!

Les amplis à lampes sont également plus chers, tant à l`achat qu`à l`entretien. Un amplificateur à transistor "est" juste ce que c`est. Un ampli à transistors sonne toujours pareil, année après année. Les tuyaux, par contre, s`usent lentement, il arrive un moment où il faut les remplacer. Les lampes ne sont pas très chères, mais de temps en temps cela coûtera de l`argent (plus vous utilisez l`ampli, plus vous devez les remplacer souvent).

Les amplis à lampes ont rarement des effets d`émulation. Si vous voulez un son complètement différent, vous avez besoin d`effets de guitare. Les trémolos et les réverbérations à ressort sont souvent intégrés aux amplificateurs à lampes.

3. Ne pas avoir de préjugés. Il est bon de connaître les avantages et les inconvénients des deux types d`amplis, mais ce n`est certainement pas toujours le cas "tubes bons, transistors mauvais." La recherche a montré que les amplificateurs à tubes et à transistors sont pratiquement impossibles à distinguer tant qu`il n`y a pas de distorsion.

Partie 3 sur 6 : Amplificateurs combinés

1. Explorez les options d`ampli combo. Voici quelques configurations de combo courantes :

Micro-amplificateurs: 1 à 10 watts. Ce sont de très petits amplis portables qui sont pratiques pour s`entraîner en déplacement (ou lorsque certains essaient de dormir). Ils n`ont pas assez de puissance pour être utilisés dans la plupart des "Confiture"-situations (où vous avez besoin d`être entendu par rapport aux autres musiciens). En règle générale, la qualité sonore est très médiocre (par rapport aux amplis plus gros) en raison de la faible puissance de sortie et des pièces de mauvaise qualité, donc pas très adaptée pour les concerts. Le Marshall MS-2 est un exemple de micro-amplificateur très pratique (1 watt) qui a reçu de bonnes critiques pour un amplificateur à transistor de cette taille.
Amplificateurs d`entraînement: 10 à 30 watts. Les amplis d`entraînement conviennent également à l`environnement de la chambre/du salon, bien que les plus forts soient mieux utilisés pour les petits concerts, surtout si un microphone est utilisé pour l`amplifier davantage via le système de sonorisation. Les amplis d`entraînement à lampes populaires qui sonnent au moins aussi bien que les amplis beaucoup plus gros incluent : Fender Champ, Epiphone Valve Junior et le Fender Blues Jr. En général, les meilleurs amplis de cette catégorie ont une puissance de 20 à 30 watts et au moins un haut-parleur de 10 pouces.
1x12 Combos: Avec 50 watts ou plus de puissance et au moins un haut-parleur de 12 pouces, l`amplificateur 1x12 est le plus petit boîtier considéré comme adapté aux performances sans avoir besoin d`un microphone. Pour les modèles plus chers, comme ceux de Mesa, la qualité sonore est de calibre professionnel.
2x12 combos sont équivalents à des combos 1x12, mais ils ont un deuxième haut-parleur de 12 pouces. Le design est considérablement plus lourd et plus grand que le 1x12, mais c`est souvent le favori des musiciens professionnels lorsqu`ils se produisent dans des salles de petite à moyenne taille. L`ajout d`un deuxième haut-parleur permet d`utiliser certains effets stéréo, de plus, deux haut-parleurs déplacent plus d`air qu`un (ce qui donne plus de présence à votre son). Un favori dans cette catégorie est le Roland Jazz Chorus, qui délivre un son spécifique, stéréo, propre et avec des effets intégrés.

2. Faites attention: les petits combos sont souvent préférés en studio. Par exemple, si vous voulez savoir à quoi ressemble un petit Fender Champ de 5 watts en studio, réécoutez la guitare d`Eric Clapton sur Layla!

Partie 4 sur 6: Dessus, enceintes et piles

1. Explorez les options pour les dessus et les enceintes. Les combos sont parfaits comme solution tout-en-un, mais de nombreux musiciens veulent pouvoir personnaliser leur son. Par exemple, ils aiment un baffle Marshall, mais seulement s`il a un dessus Mesa sur le dessus. D`autres ne sont pas trop pointilleux en ce qui concerne le type d`enceinte, mais ils veulent juste avoir la possibilité de construire un mur sur toute la largeur de la scène.

2. Apprendre la terminologie. Une "Haut" est un amplificateur sans haut-parleurs. Une "enceinte" (ou armoire) peut être connecté à un dessus. Une empiler est un dessus et un certain nombre d`enceintes connectées ensemble, prêtes à l`emploi.

Une pile est généralement plus adaptée à la performance qu`à la pratique, bien qu`il n`y ait pas de règle selon laquelle vous ne devriez pas avoir une énorme pile dans votre salon - si votre famille le permet. Un avertissement : dans la plupart des cas ce n`est pas apprécié! Un stack est très gros, très lourd et terriblement dur. Ce sont les outils d`un musicien qui joue dans de grandes salles.

3. mettre ensemble. Une toupie a toujours à peu près la même taille, mais les puissances peuvent être très différentes. Une petite toupie produit de 18 à 50 watts, tandis qu`une toupie puissante fait généralement 100 watts ou plus. Vous avez également des super amplis qui produisent une puissance de 200 à 400 watts provoquant des acouphènes.

Un petit sommet est généralement suffisant pour une salle de petite à moyenne taille. Un petit top est souvent couplé à un baffle 4x12 (qui contient quatre haut-parleurs de 12 pouces, comme son nom l`indique). Ce type d`agencement est aussi appelé "demi-pile" Nommé", et il est préféré par de nombreux musiciens professionnels.

Gardez juste à l`esprit avant d`acheter une demi-pile qu`ils seront trop gros et trop bruyants pour la plupart des pubs ou des lieux avec une petite scène (donc la plupart des concerts que vous faites, ils ne rentreront pas dans une voiture normale, vos camarades de groupe ne aide à soulever et demi "empiler" doit endommager votre audition de toute façon si vous n`utilisez pas de protection auditive. Une demi-pile offre suffisamment de volume et la présence de quatre haut-parleurs.

Une un paquet entier est le rêve de beaucoup de guitaristes (mais sera mal vu par votre ingénieur du son et ceux avec qui vous partagez la scène). Dans cette configuration, un amplificateur d`au moins 100 watts est connecté à deux enceintes 4x12. Les enceintes sont empilées verticalement (les unes sur les autres).

Une pile complète a la taille d`un homme de grande taille, c`est donc assez impressionnant à voir. Le son est tout aussi impressionnant. Cette configuration ne convient que pour les plus grandes salles et même dans ce cas, l`ingénieur du son utilisera des micros pour amplifier, donc en fait, vous ne l`utilisez jamais pleinement. La plupart des guitaristes professionnels utilisent deux demi-piles en stéréo pour une tournée plutôt qu`une pile complète .

Les guitaristes vraiment sadiques (au niveau du son) comme certains guitaristes de heavy metal utilisent une table de 200-400 watts couplée à un full stack. Dans tous les cas, vous aurez besoin d`une protection auditive si vous ne voulez pas endommager votre audition de façon permanente.

La plupart des groupes full stack l`utilisent juste pour le show. Habituellement, une seule enceinte a réellement des haut-parleurs, le reste est simplement vide. Mötley Crüe avait de fausses enceintes, faites de tissu noir et de poutres en bois, de sorte qu`elles ressemblaient à un mur de piles!

4. Faites ce que font les guitaristes professionnels. La plupart des pros utilisent des stacks 2x12 ou half car le son est plus facile à contrôler. Si vous voulez vraiment un stack complet, allez-y, mais vous ne pouvez vraiment l`utiliser que si vous partez en tournée de stade. Ils sont tout simplement trop gros et trop peu pratiques.

Partie 5 sur 6 : produits dans un rack

1. Utiliser un rack. De nombreux musiciens utilisent un rack pour leurs appareils, généralement une boîte en métal renforcée avec des panneaux amovibles à l`avant et à l`arrière. Sur le devant (lorsque la boîte est ouverte) vous trouverez deux rangées verticales de trous filetés sur les côtés, distants de 19 pouces : c`est la taille standard pour les racks.

Tout comme une configuration avec dessus et armoire, dans le cas d`un rack, vous avez un amplificateur séparé des haut-parleurs. Mais un ampli rackable peut être monté en deux parties : le préampli et le amplificateur. Un top et un combo ont aussi ça, mais vous pouvez les séparer dans un rack.
La plupart des grands fabricants d`amplis tels que Marshall, Carvin, Mesa-Boogie et Peavey fabriquent des amplis montables en rack.

2. Le préampli. Il s`agit de la première étape de l`amplification : dans sa forme de base, le préamplificateur amplifie le signal de manière à ce que l`amplificateur de puissance puisse être efficacement piloté. Avec des préamplis plus chers, vous pouvez souvent changer le son, par exemple en utilisant un égaliseur.

3. L`amplificateur de puissance. Celui-ci est connecté au préampli, il prend le signal qui a façonné le préampli et lui donne la force brute dont il a besoin pour faire exploser le haut-parleur. Tout comme un top, un amplificateur de puissance est disponible en différentes tailles, d`un minimum de 50 watts aux amplificateurs de puissance diaboliques de 400 watts.

Vous pouvez chaîner autant d`amplis de puissance que vous le souhaitez ou les accrocher en parallèle à différentes sorties de préamplis pour booster le signal, mais aussi pour pouvoir mixer les différents sons des amplis de puissance.

4. Inconvénients des configurations de rack. Comme vous l`avez remarqué, un ampli rackable peut être très compliqué. Un guitariste débutant deviendrait lentement fou. Ils sont également plus gros et plus lourds qu`un haut, ainsi que la taille et le poids du rack lui-même. Parce que vous devez acheter plusieurs pièces et accessoires, un nouvel amplificateur en rack peut être plus cher qu`un haut de gamme.

5. Voir l`avantage. Un rack permet de mixer des produits de différents fabricants et ainsi de retrouver un son que personne d`autre n`a! Et en plus du préampli et de l`ampli de puissance, il existe de nombreux autres équipements que vous pouvez mettre dans le même rack : réverbérations, délais, égaliseurs et autres jouets amusants.

Les racks ont souvent des roulettes, ce qui facilite leur déplacement, et cela peut également simplifier l`ensemble de votre installation : vos composants sont toujours prêts à jouer dès que vous avez votre rack sur scène.

Et enfin, les racks sont inhabituels, vous attirerez donc l`attention quoi qu`il arrive. Les gens seront impressionnés lorsque vous roulez dans votre rack lors d`une répétition ou d`un spectacle, mais attention : les gens s`attendent à un guitariste chevronné, ou au moins à quelqu`un qui sache exactement comment utiliser son rack. N`allez nulle part avec votre rack jusqu`à ce que vous sachiez exactement comment faire fonctionner tous ces éléments ensemble comme vous le souhaitez. Des musiciens comme Robert Fripp, The Edge et Kurt Cobain ont/avaient une préférence pour les racks.

Partie6 sur 6:Choisissez le bon son

1. Comprendre pourquoi différents types d`amplificateurs conviennent à différents types de musique. Il existe de nombreux types différents, mais les amplificateurs peuvent être globalement classés en deux catégories : "vintage" et "gain élevé".

2. Choisissez le bon amplificateur pour le travail. Chaque style de musique rock a des amplificateurs caractéristiques. Voici quelques directives générales:

amplis vintage produire le son classique des premiers amplis. Le son vintage est toujours considéré par les guitaristes de jazz, blues et blues rock comme le plus adapté au style. Les amplis vintage peuvent être de véritables antiquités ou ce sont des amplis modernes construits pour recréer le son vintage. La base du son vintage se trouve sur les amplis Fender, Vox, Marshall et autres marques des années 50, 60 et 70. Penser à "vintage" et vous pensez automatiquement à Hendrix, Led Zeppelin, Eric Clapton, Deep Purple etc. C`est là que tout a commencé.

gain élevé les amplis produisent un son avec plus de distorsion que les amplis vintage. Tout le monde n`est pas d`accord sur le développement d`amplis à gain élevé, mais beaucoup pensent qu`Eddie Van Halen a joué un rôle déterminant dans la création de ces amplis. Van Halen en savait peu sur l`électronique (il a admis que c`est pourquoi sa guitare est si étrangement construite), mais a obtenu son son à gain élevé en tournant tous les boutons sur dix, puis en contrôlant le volume avec un "variac", qui a fait baisser la tension. Avec son célèbre solo dans "éruption" à partir de 1977, Eddie Van Halen a introduit pour la première fois le son déchirant d`un amplificateur dont les tubes sont entièrement saturés. Les constructeurs d`amplis ont ensuite ajouté des étages de gain supplémentaires aux préamplis pour obtenir un son à gain plus élevé à un volume contrôlable. Avec le développement du heavy metal, le besoin d`amplificateurs à gain élevé de plus en plus féroces s`est développé. Pour le hard rock et le heavy metal du début des années 80 et au-delà, les amplis vintage sont définitivement éclipsés par leurs homologues à gain élevé.

Si vous voulez jouer du jazz, du blues-rock (style Led Zeppelin) ou du heavy metal des débuts (style Black Sabbath), un ampli à lampes à gain plus faible est probablement le mieux adapté. Pour le hard rock et le métal, un modèle à gain élevé est plus adapté.

La technologie de modélisation d`ampli, qui permet à un ampli de sonner comme de nombreux amplis différents, est un développement relativement récent qui a attiré les fans et les critiques. Les amplis à modélisation peuvent être très utiles, mais si vous êtes un puriste vous préféreriez un vrai Fender Twin Reverb, un ancien Marshall "plexi" haut ou quelque chose comme ça.

Des astuces

Attention à ne pas overdriver un ampli transistor. N`ayez pas peur de régler le gain sur 10, mais attention à mettre des effets overdrive devant l`ampli car vous pouvez brûler un transistor. Ce n`est pas dangereux avec un ampli à lampes, car les lampes peuvent supporter une quantité ridicule de distorsion.
il vaut souvent mieux acheter un petit ampli avec un bon son qu`un gros ampli fort qui sonne pas cher. Vous ne regretterez jamais un bon son, mais vous regretterez toujours un mauvais son. Certains magasins de musique essaieront de vendre aux débutants un ampli puissant avec beaucoup d`effets, mais ne tombez pas dans le panneau. Utilisez vos oreilles et choisissez un ampli dont vous aimez vraiment le son, ne dépensez pas d`argent tant que vous n`avez pas trouvé cet ampli.
Essayez toujours avant d`acheter. La plupart des magasins de musique se feront un plaisir de vous aider, sinon, vous devriez vous rendre dans un autre magasin.
Achetez un amplificateur à modélisation si vous recherchez un amplificateur qui "tout" pouvez. Le meilleur de ces amplis peut reproduire le son de beaucoup d`autres amplis à peu près et ils ont souvent de nombreux effets supplémentaires tels que delay, chorus, flanger, reverb, etc. Line6, Crate et Roland font d`excellents combos d`effets.
Pour la plupart des guitaristes, un ampli de 30 watts est plus que suffisant pour la chambre à coucher, les répétitions ou les petits concerts.
Soyez prudent avec un ampli à lampes si vous le souhaitez. Les amplis à lampes sont généralement beaucoup plus délicats que les amplis à transistors. Un nouveau tube supérieur de Soldano qui est tombé dans les escaliers peut avoir été endommagé de manière irréparable alors que n`importe quel dessus de transistor peut encore fonctionner.
Si vous voulez acheter un amplificateur, ne regardez pas seulement le prix. Les amplis les moins chers peuvent parfois sonner très bien, tandis que l`ampli le plus cher n`est souvent pas du tout adapté à ce dont vous avez besoin. Lire les avis des utilisateurs sur divers sites Web.

Mises en garde

Gardez le volume bas lorsque vous pratiquez à la maison. Les écouteurs sont toujours à portée de main. Attention aussi à votre pile Marshall dans le garage si vous habitez une maison mitoyenne. Tout le monde ne peut pas "Cochons de guerre" de Black Sabbath à un volume ridicule.
Ne jouez jamais sur un ampli à lampes sans haut-parleur connecté. Sans haut-parleur tu aides l`ampli aux philistins.
Si vous jouez très fort et avec beaucoup de distorsion, vous devez toujours vous assurer que votre haut-parleur peut le gérer.