Remix

Remixer est tellement amusant. Vous l`avez probablement déjà entendu, cette ballade des années 70, mais maintenant avec un rythme moderne qui redonne vie à ce vieux morceau. Un remix peut changer le style, la sensation et même la charge émotionnelle d`une chanson en réorganisant les sections, en réharmonisant les mélodies, en ajoutant de nouveaux éléments, etc. Un remix ressemble parfois à de la pure magie de studio, mais vous pouvez facilement l`apprendre vous-même. Vous devez vous familiariser avec les logiciels de montage sonore, comme Audacity.

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Image intitulée Remix Step 1
1. Commencez avec un bon logiciel de montage sonore. C`est avec cela que vous ferez la plupart du travail. Dans votre station de travail audio numérique (DAW), vous pouvez importer des pistes audio qui peuvent exclure le rythme, les pistes instrumentales, les voix et les effets sonores. Certains logiciels vous permettent d`effectuer des actions compliquées telles que faire correspondre le tempo ou ajuster les hauteurs. Presque tous les logiciels vous permettent de couper des pistes audio, de transposer ou d`inverser des sections, ou d`allonger certains bits.
  • Si vous êtes à court d`argent, vous pouvez commencer avec Audacity. C`est gratuit et fonctionne avec tous les principaux systèmes d`exploitation. Si vous prenez le temps de bien connaître le programme, il fonctionnera aussi bien que la plupart des logiciels commerciaux.
  • Ableton est une bonne option si vous avez un peu plus d`argent en main.Vous pouvez avoir Ableton pour environ 400€. Ableton se concentre principalement sur les performances live. Vous pouvez préparer vos remix à la maison, mais vous pouvez aussi les réaliser en temps réel.
Image intitulée Remix Step 2
2. Sélectionnez une chanson à remixer. Le remixage est une forme d`art dérivée ; cela signifie qu`il s`appuie sur au moins une autre œuvre d`art. Choisir la bonne chanson est une étape importante du processus. Voici quelques éléments à garder à l`esprit :
  • Choisissez quelque chose avec un crochet, une mélodie, un refrain ou un autre élément particulier que vous aimez. Le remixage consiste généralement à répéter certaines parties d`une chanson. Alors choisissez un échantillon qui ne deviendra pas ennuyeux rapidement.
  • Vous travaillez généralement avec le mix final de la piste originale. Vous pouvez le récupérer directement à partir du CD. Si vous pouvez diviser le morceau mixé, en particulier le chant, vos remixes seront bien meilleurs. Cela rend également votre travail beaucoup plus facile.
  • Il n`y a bien sûr rien de mieux que d`avoir les pistes originales et séparées. Cependant, Audacity et Ableton vous offrent des outils qui vous permettent de retirer la voix d`un mix particulier (comme c`est le cas avec le karaoké), ou de tout supprimer sauf la voix. Ce n`est pas facile et est rarement efficace à 100%, mais vous pouvez atténuer les pistes d`accompagnement pour au moins donner l`impression que les voix sont sur une piste séparée. Des plugins spéciaux de « suppression du bruit » ont été développés pour cela. Essayez de distinguer les bonnes fréquences de bruit et de voix, afin d`obtenir exactement les mélodies que vous voulez.
  • Image intitulée Remix Step 3
    3. Ajoutez vos propres sons. C`est là que vous mettez votre empreinte sur la piste. Vous pouvez changer la sensation de la chanson en ajoutant de nouveaux rythmes, ou déchirer complètement la chanson.
    Image intitulée Remix Step 4
    4. N`oubliez pas que si vous envisagez de vendre ou de jouer votre remix en direct, vous devez faire attention aux droits d`auteur. L`utilisation non autorisée de matériel protégé par le droit d`auteur peut vous causer des problèmes.
  • Réfléchissez aux parties que vous préférez : que voulez-vous garder intactes et qu`allez-vous changer? Si nécessaire, écoutez la chanson encore quelques fois pour déterminer exactement ce que vous voulez ajuster.
  • Image intitulée Remix Step 5
    5. analyser la chanson. Pour faciliter le remix, vous voulez isoler non seulement les éléments mélodiques, mais aussi les aspects rythmiques.
  • Vous pouvez utiliser des programmes d`édition de sons comme Audacity ou Ableton pour cela. Ces applications facilitent la création de « boucles ».
  • Faire des boucles est assez simple. Écoutez d`abord votre fichier et décidez quelles sections vous souhaitez conserver. Sélectionnez la pièce que vous souhaitez analyser ; assurez-vous d`apporter des mesures complètes. Vous pouvez tester votre boucle en utilisant la fonction de lecture de la sélection. Si vous pensez que ce n`est pas tout à fait correct, il se peut que vous ayez sélectionné trop/peu.
  • Certains logiciels vous permettent de jouer votre boucle, tout en ajustant les points de fin de votre sélection. Démarrez la lecture en boucle et soyez le premier à ajuster le point de départ. Assurez-vous que la boucle précisément commence où vous le voulez. Une fois le point de départ défini, allez au point d`arrivée. Apportez de petits ajustements à la longueur de la boucle jusqu`à ce qu`elle s`intègre parfaitement à elle-même.
  • Méfiez-vous des boucles qui e cymbales ou échos.ré. contenir. Ces sons se propagent généralement plus loin que votre marche. D`un autre côté, l`écrêtage d`un tel effet sonore peut également produire des effets intéressants.
  • S`assurer que vos boucles sont parfaitement coupées rendra la correction de tempo de votre logiciel plus précise. Avec des programmes comme Sonar et Acid, qui utilisent presque les mêmes techniques de correction, c`est absolument nécessaire.
  • Les corrections de tempo peuvent être effectuées en définissant le BPM (battements par minute) de la boucle (le BPM est généralement détecté automatiquement) ou en plaçant des marqueurs dans la fenêtre d`informations de la boucle. Mettez les marqueurs où chaque battement tombe. Tout cela a le même résultat que le découpage et le bouclage, mais conserve le fichier d`origine intact.
  • Vous pouvez aussi prendre le temps d`éditer un peu vos boucles. Lorsque vous avez le mixage complet, vous pouvez accentuer certains instruments ou les voix au moyen de l`égaliseur.
  • N`oubliez pas qu`il n`y a aucun moyen d`isoler complètement un instrument en particulier ou un instrument en particulier. Vous pouvez régler le registre grave (kick, basse, etc.).) par exemple en baissant les bas décibels. Par exemple, votre remix sera moins « boueux » si vous collez les voix de votre boucle sur une nouvelle ligne de basse ou de batterie. Si vous augmentez un peu la marge entre les 3-5khZ, votre son sonnera un peu plus pétillant. Si vous augmentez les fréquences de la marge inférieure, vous créerez un son légèrement plus boueux.
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    6. expérience! Essayez tous les effets disponibles à partir de votre DAW/logiciel de montage sonore pour voir comment ils sonnent. Vous pouvez choisir parmi beaucoup de choses comme les délais, les phasers, le chorus, le flanger, les filtres, la réverbération, la modulation d`amplitude, la modulation en anneau, la modulation de fréquence, l`étirement temporel, le décalage ou la correction de hauteur, le vocodeur et bien plus encore. En jouant avec ces effets, vous pouvez découvrir ce que vous aimez. Vous pouvez également entraîner votre audition comme ceci. N`oubliez pas qu`une piste sous-produite est toujours meilleure qu`une piste surproduite. Restez simple, mais rendez-le amusant pour vous-même.
    Image intitulée Remix Step 7
    sept. Reconstruire la piste. Tout d`abord, réglez le BPM (tempo—battements par minute) et la signature rythmique (généralement 4/4 dans la musique populaire, mais parfois 3/4) dans votre logiciel de bouclage. Ensuite, importez vos boucles. Une fois importés et corrigés dans le temps, vous devriez pouvoir choisir le tempo de votre choix, avec très peu de perte de qualité. Vous pouvez maintenant commencer à reconstruire la piste.
  • Un moyen sûr et facile serait de suivre la forme de l`original (intro, couplet, refrain, couplet, pont et refrain), mais vous pouvez également le changer complètement et le personnaliser. Vous pouvez superposer les voix du couplet sur une partie du refrain. Vous pouvez prendre un couplet tel quel, couper une mesure individuelle de voix et les superposer à l`envers. Vous pouvez réharmoniser les lignes vocales ou lead en introduisant des éléments complètement différents. Amusez-vous et expérimentez!
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    8. Exportez votre création (mastering). Lorsque votre remix a un début et une fin et que vous en êtes satisfait, vous devez exporter. Enregistrez tout ou exportez vers un fichier WAV ou AIFF (n`encodez pas encore un MP3). Chargez-le dans votre logiciel de montage audio et normalisez-le à 99%. Cela garantira que vos niveaux à leur point le plus élevé atteignent presque le volume maximum. De plus, vous pouvez rendre votre remix plus fort en lui appliquant un effet de compresseur avant de le normaliser.
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    9. Bien que facultatif, il est recommandé de revenir en arrière et "Maître" ta piste. Cela signifie appliquer des effets pour faire ressortir certaines parties de votre mix. Si vous voulez des basses plus dures dans l`ensemble ou des aigus plus brillants. Un bon mastering fait la différence entre un enregistrement en placard et un studio professionnel.
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    dix. Distribuez votre remix. Convertissez le fichier en MP3, en utilisant votre convertisseur MP3 préféré.

    Des astuces

    • Les remix apparaissent dans presque tous les styles. Dans le monde de la pop, il s`agit généralement d`une chose fonctionnelle plutôt qu`expressive : convertir des airs pop ou rock pour qu`ils soient prêts pour les clubs. L`important, que ce soit dans le dub reggae, les remixes hip hop, les remixes house de morceaux pop, ou quoi que ce soit, est que le compositeur du remix ajoute sa touche personnelle au morceau, en apportant des éléments importants de l`original, tout en ajoutant son propre style reconnaissable.
    • Si vous utilisez Ableton Live, vous pouvez travailler très facilement avec des échantillons totalement bruts. Ableton est facilement le logiciel de bouclage le plus flexible du marché. Il permet de nombreux types différents de correction de hauteur et de temps à base granulaire, des points de départ et de boucle variables et une interface graphique simple pour la correction du temps.
    • Surveillez vos paramètres de qualité lorsque vous convertissez. 128 est le débit par défaut habituel, mais produit des défauts audio notables. Au minimum, il faut encoder en 192, mais un format sans perte tel que FLAC est le meilleur choix.
    • Si vous utilisez Ableton Live, assurez-vous de sélectionner une méthode de correction temporelle qui correspond à votre type d`échantillon. Le mode Beat est bien pour la batterie, mais peut ne pas être génial pour le chant. Le mode Texture convient à de nombreux échantillons, mais affectera souvent légèrement la hauteur de l`échantillon. Le ton est généralement bon tout autour.)

    Mises en garde

    • Si vous remixez une chanson dont vous ne possédez pas les droits d`auteur, ne distribuez pas votre chanson sans l`autorisation du propriétaire. L`artiste peut prendre des mesures sérieuses, mais elles ne le seront probablement pas à moins que votre chanson ne devienne extrêmement populaire.

    Nécessités

    • logiciel d`édition
    • ordinateur
    • Des pistes adaptées
    • CD à graver (facultatif)

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