Vous aimez les histoires cauchemardesques qui vous donnent la chair de poule? Avez-vous la chair de poule des histoires passionnantes? Les histoires effrayantes, comme toute autre histoire, suivent un format de base qui inclut le développement de la prémisse (le noyau de l`histoire ou de la prémisse), le cadre et les personnages. Mais les histoires effrayantes sont également basées sur une tension qui se développe tout au long de l`histoire jusqu`à un point culminant terrifiant ou horrible. Trouvez l`inspiration dans la vraie vie, puisez dans vos propres peurs et écrivez une histoire terrifiante.
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Partie 1 sur 5: Développer le cœur de l`histoire
1. Faites une liste de vos pires peurs. La prémisse ou le cœur de l`histoire est l`idée sous-jacente qui anime votre histoire. C`est la base des motivations des personnages, du décor et de l`action.L`une des meilleures façons de créer un point de départ pour une histoire effrayante est de penser à ce qui vous fait le plus peur ou vous redoute le plus. Puisez dans votre peur de perdre des proches, d`être seul, de la violence, des clowns, des démons ou même des écureuils meurtriers. Votre peur apparaîtra alors sur la page et votre expérience ou exploration de cette peur saisira également le lecteur. Concentrez-vous sur la création d`une histoire qui vous semble terrifiante personnellement.
La peur de l`inconnu est l`un des outils les plus puissants pour une bonne histoire effrayante. Les gens ont peur de ce qu`ils ne connaissent pas.
Question et réponse
V
Une question d`un lecteur de wikiHow : `Quels sont les éléments d`une histoire d`horreur?`
Christopher Taylor, PhD
Professeur assistant d`anglaisChristopher Taylor est professeur assistant d`anglais à Austin Community College au Texas. Doctorat en littérature anglaise et études médiévales de l`Université du Texas à Austin en 2014.
CONSEIL D`EXPERT
Christopher Taylor, professeur d`anglais, répond : `Comme la plupart des histoires, une histoire d`horreur doit avoir un cadre, protagoniste, antagoniste, action montante, point culminant, action descendante et solution contenir. De plus, une histoire d`horreur efficace comprend également motivation, suspense, ambiguïté, préfiguration et atmosphère générale de peur et/ou d`effroi`.
2. Ajoutez un élément « et si » à votre pire peur. Pensez à différents scénarios où vous pourriez éprouver certaines de vos pires peurs. Pensez également à la façon dont vous réagiriez si vous étiez piégé ou forcé d`affronter ces peurs. Faites une liste de questions « et si ».
Par exemple, si vous avez peur de rester coincé dans un ascenseur, demandez-vous : « Et si je me retrouvais coincé dans un ascenseur avec une personne décédée ??` ou `Et si le miroir de l`ascenseur était une porte vers un monde maléfique ??`
3. Traitez votre peur dans le cadre d`une histoire. Utilisez le cadre pour limiter ou emprisonner vos personnages dans l`histoire. Restreindre les mouvements de votre personnage pour qu`il soit obligé d`affronter sa peur puis de trouver une issue. Pensez au type d`espaces clos qui vous terrifierait, comme un sous-sol, un cercueil ou une ville abandonnée. De quel espace clos auriez-vous le plus peur ??
Assurez-vous de garder à l`esprit le point culminant de votre histoire lorsque vous développez le cadre.
4. Essayez de prendre une situation ordinaire et d`y ajouter quelque chose d`horrible. Regardez une situation normale et quotidienne comme une promenade dans le parc, préparer le déjeuner ou rendre visite à un ami. Ajoutez ensuite un élément terrifiant ou bizarre. Vous pouvez rencontrer une oreille coupée pendant votre promenade, couper un morceau de fruit qui se transforme en doigt ou en tentacule.
Ou donnez une tournure à un trope d`horreur bien connu - pensez à un vampire qui aime le gâteau au lieu du sang, ou un homme piégé dans un récipient au lieu d`un cercueil.
5. Trouver une histoire dans les nouvelles. Regardez dans la section locale de votre journal ou allez en ligne et parcourez les articles du jour. Il y a peut-être eu un cambriolage dans votre quartier lié à une plus grande série de cambriolages dans une autre partie de la ville. Utilisez un article de journal comme tremplin pour trouver une idée d`histoire.
Une autre façon d`obtenir des idées d`histoires est d`utiliser une invite d`écriture. Cela peut être aussi simple que d`écrire une histoire passionnante sur un séjour dans un hôtel hanté. Vous pouvez également utiliser un conseil concernant une fête importante qui tourne mal ou un ami jaloux qui commence à agir étrangement envers vous. Utilisez les mots-clés ou les phrases pour générer une idée d`histoire avec laquelle vous pouvez travailler.
Partie 2 sur 5 : Développer des personnages
1. Développez vos personnages centraux. Pour faire une bonne histoire effrayante, vous devez avoir des personnages avec lesquels le lecteur peut sympathiser. Les lecteurs doivent être capables de sympathiser avec votre (vos) personnage(s) en fonction de ses désirs ou de ses luttes internes. Plus vos lecteurs sympathiseront avec vos personnages, plus leur lien avec l`histoire sera étroit. Vous aurez besoin d`au moins un personnage principal et, selon votre histoire, des personnages supplémentaires suivants :
scélérat
Autres personnages secondaires (membre de la famille, meilleur ami, amant, etc.)
Personnages mineurs (facteur, pompiste, etc.)
2. Pensez à des détails spécifiques pour chaque personnage. Lorsque vous commencez à développer vos personnages, vous devez déterminer qui ils sont, ce qu`ils font et quelles sont leurs motivations. Rendez votre personnage distinctif avec un certain trait de caractère ou appuyez sur. Cela vous aidera également à être cohérent avec les détails. Faites des listes pour chaque personnage principal avec les informations suivantes, et référez-vous à cette liste au fur et à mesure que vous écrivez :
Nom, âge, description physique (y compris la taille, le poids, la couleur des yeux, la couleur des cheveux, etc.).
Traits de personnalité
Aime et n`aime pas
histoire de famille
Meilleur ami et pire ennemi
Cinq choses sans lesquelles le personnage ne quitterait jamais.
3. Rendre l`engagement du personnage clair et extrême. Les « enjeux » d`un personnage dans une histoire sont ce que votre personnage doit perdre s`il prend une certaine décision ou un certain choix dans l`histoire. Si votre lecteur ne sait pas ce qui est en jeu pour le personnage dans le conflit, il ne peut pas craindre la perte. Une bonne histoire d`horreur tourne autour de susciter des émotions extrêmes telles que la peur ou l`anxiété chez le lecteur.
Soyez clair sur ce qui se passera si le personnage n`obtient pas ce qu`il veut. Les enjeux de l`histoire, ou les conséquences si le personnage ne réalise pas ses souhaits, est ce qui propulse l`histoire. Les enjeux créent également du suspense et du suspense pour votre lecteur.
4. Ne faites pas votre méchant tout à fait comme prévu. Optez pour l`étrange en développant l`apparence, la personnalité et les gestes de votre méchant. Au lieu de rendre une personne ou une créature "normale", rendez ce personnage un peu bizarre. Pensez à Dracula par exemple. Il n`a pas la bouche pleine de dents « normales » - au lieu de cela, on dit au lecteur qu`il a deux dents pointues et pointues.
Essayez de donner à votre méchant un geste distinctif qu`il utilise souvent, comme serrer les poings ou contracter le nez.
Donnez à votre méchant une voix profonde et éclatante, une voix douce et rauque, une voix nasillarde crépitante ou une voix vraiment folle.
5. Rendez la vie difficile à vos personnages. La plupart des horreurs concernent la peur et la tragédie, et si votre personnage est capable ou non de surmonter ses peurs. Une histoire où de bonnes choses arrivent à de bonnes personnes est réconfortante, mais elle n`effraiera probablement pas ou n`effraiera probablement pas votre lecteur. En fait, la tragédie des mauvaises choses qui arrivent aux bonnes personnes sera non seulement plus relatable, mais elle sera également pleine de suspense et de suspense. Défiez votre personnage et faites lui arriver de mauvaises choses.
La tension entre ce que le lecteur veut pour le personnage et ce qui pourrait arriver ou mal tourner pour le personnage alimentera l`histoire. Cela propulsera également vos lecteurs à travers l`histoire.
6. Permettez à vos personnages de faire des erreurs ou de prendre de mauvaises décisions. Il n`est pas nécessaire que vos personnages fassent des erreurs, car l`horreur découle souvent d`une souffrance qui se produit sans aucune raison ni avertissement. Cependant, vous pouvez intégrer certaines erreurs et mauvaises décisions pour signaler aux lecteurs que quelque chose de mauvais est en route. Faites réagir votre personnage avec le mauvais mouvement, car il se convainc qu`il fait ce qu`il faut contre la menace.
Cependant, n`en faites pas trop avec ces erreurs ou ces mauvaises décisions. Ils doivent être crédibles et pas seulement stupides ou absurdes. Par exemple, ne faites pas réagir votre personnage, une jeune baby-sitter, à un tueur masqué en courant dehors, dans une forêt sombre et profonde.
Partie 3 sur 5 : Écrire l`histoire
1. Faire un schéma d`intrigue. Une fois que vous avez trouvé la prémisse, votre environnement et vos personnages, faites un brouillon de l`histoire. Suivez une structure d`histoire telle que suggérée dans la pyramide de Freytag pour créer votre plan, ou lisez « La philosophie de la composition » d`Edgar Allen Poe pour obtenir des directives sur la façon de structurer votre histoire. Certains des éléments clés sont :
Exposition : Mettre en place la scène et présenter les personnages.
Incident préliminaire : faites en sorte que quelque chose se produise dans l`histoire pour commencer l`action.
Rising Action : continue l`histoire, crée du suspense et des sensations fortes.
Point culminant : enregistrez un moment qui détient le plus de suspense dans l`histoire.
Falling Action : ce sont des événements qui se produisent après le point culminant.
Solution : Ici, le personnage résout le problème principal.
Dénouement : c`est la fin où les personnages résolvent les questions restantes.
2. Laisse l`histoire se raconter. Les histoires effrayantes les plus efficaces utilisent la description pour montrer au lecteur comment les personnages se sentent dans une histoire. Cela donne au lecteur l`impression de se mettre à la place du protagoniste et de s`identifier à lui. Inversement, si vous dites au lecteur exactement ce qu`il devrait ressentir en décrivant une scène de manière plate et claire, le lecteur se sentira moins connecté à l`histoire.
Par exemple, considérons ces deux manières de décrire une scène :
J`avais trop peur d`ouvrir les yeux même si j`entendais des pas approcher.
J`ai resserré les couvertures autour de moi et j`ai gémi de nausée. Ma poitrine était tendue, mon estomac bouleversé. je ne voulais pas regarder. Peu importe à quel point ces pas traînants se sont rapprochés, je ne voulais pas regarder. je ne voulais pas, je voulais...ne pas...`
Le deuxième exemple donne au lecteur un meilleur aperçu des sensations corporelles du personnage.
3. Créez du suspense au fur et à mesure que l`histoire se déroule. Laissez l`histoire devenir plus excitante au fur et à mesure qu`elle progresse. Pour une histoire à suspense efficace, vous devez faire en sorte que le lecteur ressente de l`empathie et de l`intérêt pour les personnages, et vous avez besoin d`un danger imminent et d`une tension croissante.
Des indices sur la direction de l`histoire et le point culminant possible en donnant de petits indices ou des détails. Vous pourriez brièvement mentionner une étiquette sur une bouteille qui sera utile pour le personnage principal plus tard. Il peut y avoir un bruit ou une voix dans une pièce qui deviendra plus tard le signe d`une présence non naturelle.
Un autre moyen efficace de créer de la tension est d`alterner des moments tendus ou bizarres avec des moments calmes. Laissez votre personnage reprendre son souffle, se calmer et se sentir à nouveau en sécurité. Montez ensuite la tension en ramenant le personnage dans le conflit. Rendez le conflit encore plus sérieux ou menaçant cette fois.
4. Essayez une préfiguration. Lorsque vous travaillez sur votre histoire, utilisez l`astuce de l`histoire de préfiguration. La préfiguration se produit lorsque vous insinuez que quelque chose se produira dans le futur. Le lecteur doit être capable de trouver des indices sur le résultat ou le but de l`histoire. La préfiguration rend également le lecteur anxieux que la conséquence se produise avant que le protagoniste puisse réussir.
Gardez à l`esprit que la préfiguration est plus efficace lorsque le lecteur et les personnages ne sont pas conscients de la signification des indices jusqu`à la fin de l`histoire.
5. Éviter certains mots trop évidents. Forcez-vous à décrire ce qui arrive aux mots qui suscitent une émotion chez le lecteur. Ne vous fiez pas aux mots qui disent exactement à votre lecteur comment se sentir. Par exemple, évitez les mots suivants dans votre histoire :
effrayant, effrayant
Être terrifié, terrifiant
Intense, effrayant
Anxieux
anxieux
6. Evitez les clichés. Comme tout genre, l`horreur a son propre ensemble de tropes et de clichés. Les écrivains devraient les éviter s`ils veulent créer une histoire d`horreur particulièrement convaincante. Des images familières d`un clown dérangé dans le grenier à une baby-sitter seule dans une maison la nuit sont quelques-uns des clichés à éviter. Il en va de même pour des phrases bien connues comme « Run!` ou `Ne regarde pas derrière toi!`
sept. Utiliser le sang et la violence de manière appropriée. Trop de sang ou de violence peut avoir un effet désensibilisant sur le lecteur. Si les mêmes mares de sang apparaissent encore et encore dans l`histoire, le lecteur s`ennuiera. Bien sûr, du sang ou de la violence peuvent être utiles pour esquisser une scène, décrire un personnage ou fournir une action. Utilisez du sang ou de la violence n`importe où dans l`histoire qui a un impact ou un sens afin qu`il puisse frapper votre lecteur dans l`estomac, plutôt que de l`étourdir ou de l`ennuyer.
Partie 4 sur 5: Écrire une fin heureuse
1. Construire jusqu`à un point culminant. Augmentez les enjeux et donnez à vos personnages plus à gérer qu`ils ne peuvent gérer. Accumulez les problèmes avec de petites batailles, de petites pertes et de petites victoires. La tension atteint son paroxysme et avant que le lecteur ne s`en rende compte, les personnages sont en grave danger.
2. Donnez à votre personnage un moment de perspicacité. Faites comprendre à votre personnage comment résoudre le conflit. La révélation doit être le résultat d`une accumulation de détails dans la scène ou l`histoire et ne doit pas être choquante ou arbitraire pour le lecteur.
3. Écrire le point culminant. Le point culminant est un tournant ou une crise dans l`histoire. Le point culminant d`une histoire d`horreur peut être un danger ou une menace pour le bien-être physique, psychologique, émotionnel ou spirituel du personnage.
Dans la nouvelle de E.une. Poe, le point culminant de l`histoire a lieu à la toute fin. Poe exerce une pression croissante sur le narrateur en demandant à la police de lui rendre visite. Il utilise les luttes internes du narrateur pour garder son sang-froid et réaliser son désir de s`en tirer avec un meurtre pour créer un point culminant. Mais à la fin de l`histoire, la culpabilité du narrateur le pousse à bout, révélant le corps sous le parquet.
4. Ajoutez une touche à la fin. Une bonne tournure dans une histoire d`horreur peut faire ou défaire l`histoire. Le twist est une action à laquelle le lecteur ne s`attend pas, car un personnage que nous pensions être un héros s`avère en fait être un méchant.
5. Décidez comment vous voulez terminer votre histoire. La fin de votre histoire est le moment de régler les détails. Mais dans les histoires effrayantes, les extrémités libres ne sont souvent pas liées. Cela peut être efficace car cela fait réfléchir le lecteur à certaines choses. Le tueur a-t-il été attrapé ?? L`esprit existe-t-il vraiment? Laisser le lecteur à l`intérieur peut être un bon mécanisme d`intrigue, tant que le lecteur n`est pas confus par la fin.
Bien que vous souhaitiez créer une fin satisfaisante pour le lecteur, vous ne voulez pas non plus la rendre trop fermée et rejetée. Le lecteur doit quitter l`histoire avec un sentiment d`incertitude.
Demandez-vous si la fin ressemble à une surprise ou à une réponse évidente. La clé du suspense est de ne pas répondre trop vite à la question dramatique. E.une. La nouvelle de Poe se termine par un point culminant alors que le résultat du dilemme du narrateur est révélé dans la dernière ligne de l`histoire. Le suspense de l`histoire est maintenu jusqu`à la fin.
Partie 5 sur 5 : Finir l`histoire
1. revoir l`histoire. Lorsque vous avez fait un premier brouillon, relisez l`histoire ou lisez-la à haute voix. Concentrez-vous sur les domaines qui ne bougent pas assez vite ou qui ne sont pas assez engageants. Limiter les longues scènes. Ou pensez à la façon dont une scène plus longue peut profiter à l`histoire dans son ensemble et augmenter la tension.
Parfois, les lecteurs connaissent à l`avance la réponse ou le résultat de la question dramatique. Mais ils peuvent être disposés à lire l`histoire jusqu`à la fin parce que la préparation jusqu`à la fin est captivante et excitante. Ils se soucient suffisamment des personnages et de l`histoire pour lire les événements qui ont conduit à l`apogée.
2. Relisez votre histoire. Avant de donner votre histoire à qui que ce soit, lisez-la attentivement. Attention aux fautes d`orthographe et de grammaire. De cette façon, votre lecteur peut se concentrer sur l`histoire, au lieu d`être distrait par des fautes d`orthographe ou des virgules mal placées.
Imprimez votre histoire et lisez-la attentivement.
3. Demander des commentaires. Laissez les autres lire votre histoire. Cela peut vous donner une bonne idée de la réaction des autres à ce que vous avez écrit. Demandez des commentaires sur des points spécifiques de l`histoire, tels que :
Personnages : les personnages sont-ils crédibles? Font-ils des choses réalistes?
Continuité : l`histoire a-t-elle un sens? Est-ce que ça s`exécute dans un ordre logique?
Grammaire et construction de phrases : la langue est-elle lisible? Y a-t-il des phrases consécutives, des mots mal utilisés, etc.?
Dialogue : les conversations entre les personnages sont-elles réalistes ?? Y avait-il assez (ou trop) de dialogues?
Rythme : Déplace l`histoire à un bon rythme? Vous vous ennuyez dans certains passages de l`histoire? Pensez-vous qu`il se passe trop de choses trop vite dans d`autres passages?
Intrigue : l`intrigue a-t-elle un sens? Le but du personnage a-t-il un sens?
4. Apportez les modifications que vous jugez appropriées. Souviens-toi, c`est ton histoire. C`est plein de tes propres idées, et tu n`as pas à accepter les suggestions de quelqu`un d`autre. Parfois, les personnes qui critiquent le travail écrit des autres essaient de mettre leur propre empreinte sur le travail. Si les suggestions sont bonnes, adoptez-les. Mais si les suggestions n`ont pas de sens pour votre histoire, ignorez-les.
Vous trouverez peut-être utile de prendre du recul par rapport à votre histoire avant d`essayer de la réviser. Mettez-le de côté pendant quelques jours ou plus, puis revenez-y avec un regard neuf.
Des astuces
Familiarisez-vous avec le genre des histoires effrayantes, principalement des histoires d`horreur et de suspense. Lisez des exemples efficaces d`histoires d`horreur et de suspense, des histoires de fantômes classiques aux écrits d`horreur contemporains. Voici quelques exemples spécifiques qui méritent d`être étudiés :
« La patte du singe » : une histoire du XVIIIe siècle par William Wymark Jacobs. Cette histoire parle de trois vœux terribles exaucés par une patte de singe mystique.
« Le cœur révélateur » : l`histoire psychologiquement troublante de tension et de meurtre du maître écrivain d`horreur Edgar Allen Poe.
Chaque histoire d`horreur de Stephen King. Stephen King a écrit plus de 200 nouvelles et utilise de nombreuses techniques différentes pour terrifier ses lecteurs. Lisez « Le doigt qui bouge » ou « Les enfants du maïs » pour avoir une idée du style de King.
L`histoire d`horreur de l`écrivain contemporain Joyce Carol Oates, "Où allez-vous, où avez-vous été?L`écrivain utilise très efficacement la terreur psychologique.
Ajouter une fin mystérieuse. C`est cliché, mais il attirera l`attention du lecteur à chaque fois. Quelque chose comme : « Et le garçon et son chien n`ont jamais été revus. Et la légende raconte que le loup fantôme revient toujours à chaque équinoxe d`automne.` Soyez créatif, mais laissez le lecteur dans le noir, surtout si l`histoire est courte.
Mises en garde
Si vous recherchez votre histoire effrayante pour la rendre plus réaliste, assurez-vous de procéder avec prudence et sagesse.
Instructions gratuites étape par étape
